“凡音之起，由人心生也。”——《礼记·乐记》
中国民族乐器，历史悠久，源远流长！仅从已出土的文物可证实：远在先秦时期，就有了多种多样的乐器。如新石器时代文化遗址浙江河姆渡出土的骨哨，河南舞阳县的贾湖骨笛（最早的笛子距今年左右），仰韶文化遗址西安半坡村出土的埙，河南安阳殷墟中出土的石磬、木腔蟒皮鼓；湖北随县曾侯乙墓（公元前年入葬）出土的编钟、编磬、悬鼓、建鼓、枹鼓、排箫、笙、箎、瑟等等。这些古乐器向人们展示了中华民族的智慧和创造力。
中国民族乐器是中华文化的重要组成部分，是中华民族引以为傲的艺术瑰宝。今天，我们将通过六大传统乐器，和大家一起领略国乐之美。
箫：飘逸出尘空灵澄澈
箫，是极美的。古人赋予它那么多温润可人的名字：“琼箫”“碧箫”“凤箫”“玉参差”“紫云箫”“鸾箫”……在古人心中，箫是仙界的乐器，它所奏出的，自然是超凡绝尘的“仙乐”。李贺笔下的神女“吹箫饮酒醉，结绶金丝裙”，杜牧“好伴羽人深洞去，月前秋听玉参差”，更是把我们带到了箫声缭绕的仙境之中。箫声，如一束澄澈的月光，自天外而来，飘逸，空旷，洁净，灵动，连接了天上与人间，沟通了前世和今生。
琵琶：大珠小珠落玉盘
塞北的土地，空旷，贫瘠，不长草木，却生长琵琶——这具有极强穿透力、声震天宇的乐器。琵琶的音色清脆灵动，既能演绎柔情似水，又可胜任金戈铁马。刚与柔的和谐统一，正如日的热烈与月的恬静，山的巍峨与水的绵长。也像一个人和世界的关系，听外面车辚辚马萧萧，这边依然是花开荼蘼，梅花落雪，任凭少年时春风得意马蹄疾，到年老的时刻也是风住尘香花已尽。
古琴：如雅室兰花清幽芬芳
泠泠七弦遍，万木澄幽阴。一长琴，一壶酒，一溪云，正是静美时光。清风朗月，青衣白衫，端然入座。纤指轻抚琴弦，挑，抹，勾，拨刺，滚拂。云的飘逸，水的悠然，草木的沉静，都融汇在这优雅娴熟的动作之中。
琴、棋、书、画。“四艺”之中，以琴为首，可见古人对琴的偏爱。《礼记》称：“士无故不彻琴瑟。”在古代，君子养德，除诗书经史之外，长期濡染并浸润的他们的，是琴声。据说，孔子能抚琴吟唱诗三百，阮籍、嵇康、李白、白居易、王维，苏轼，也都是琴中高手。
筝：卓而不群，遗世独立
古筝宛若才貌双全，兰心蕙质，纤尘不染的才情女子，卓而不群，遗世独立。两千多岁的古筝，披了汉唐的星辉，浸了宋元的月光，染了明清的霜色，在宫商角徵羽间施施而行，如语古今。筝的音色始终沉郁压抑，如深山古刹中的暮鼓晨钟，如密林深处一泓碧波清泉。静心闭目，倾听天籁之音萦绕回荡，触摸她的体温，感受她的形神，随之起伏，随之张驰，便有一种叫澄明的东西从高山流水间婉转，在悠悠扬扬中回荡，在指间盘桓，盈空绕梁，久久不绝。
二胡：一个人的孤寂与狂欢
二胡天生带着一种孤意。孤单的时候，只是兀自弹着，那心里的悲苦、欢欣便纷涌而出，在两根细细的琴弦上，开成深色的花朵。那花的暗香，却如一条奋力游动的蛇，悄无声息地钻入内心，让荒寒寂寞的灵*感到一丝丝的暖意。
就像瑟瑟的秋天，天高水长，林中木叶尽落。二胡用古朴的乐音诠释着枯瘦和寂寞的深秋，而它自己，也隐没在峥嵘的山水间，隐没在盘曲的老树枝干上，隐没在凋残的枯荷下。那是八大山人的水墨画，白和黑的调子，不加雕饰，也无需雕饰，就那样淡然而又执拗地放任于天地之间。
马头琴：神秘而悠远
马头琴，蒙古族拉弦乐器，因琴头雕饰马头而得名。其声音圆润，低回宛转，演奏出来的乐曲深沉、粗犷、激昂，体现出了蒙古族的生产、生活和草原风格，成为蒙古族人民最喜爱的乐器之一。当悠远奔放的旋律从马头琴中流淌而出，我们自然就会想到蓝天白云的草原，仿佛徜徉在一片辽远宽广而古老的音乐时空里，暂时忘却风霜的侵袭，一步*沙，一阵疾风，一声低啸，一番追寻，直奔大漠最深邃处，领受酷寒和热血的洗礼。
观赏上述六种乐器“神仙打架”会是一种怎样的体验？国风大家强强联合将碰撞出怎样的火花？温哥华时间5月28日晚7:30，即北京时间5月29日上午10:30，由保利文化北美、保利紫禁城公司/北京中山公园音乐堂、幻影溪酒庄联合举办的“东方之声”线上音乐会，将邀请最知名的民乐艺术家，用最具东方韵致的传统乐器，奏响国乐的狂欢盛典。音乐会将通过全球8大视频平台（YouTube、Facebook、Twitter、Instagram、快手、央视频、微博、