抽象起哄主义艺术也霸屏
文、曹喜蛙
在国际上，抽象艺术早已经成为现代性过去式的历史了，它的巅峰早都翻过篇了，现下展示的抽象艺术如果没有特殊的环境和现实的迫切呼唤完全就是生活的边角料比如装饰了，与一般的水墨、油画、工艺品没什么区别了，当然也与有创造范的艺术就没有一点关系，与这个互联网时代、NFT艺术就毫无关连了。
抽象艺术的当下仍然有巨人，就在那一天，抽象艺术再度打开了我的眼睛。先是年在吉兰·马南达尔工作室看见他的《加德满都》《珠穆朗玛峰》，后是年在艺术区李庚的画展看见他的《马勒交响曲》以及《三十六峰》《百尺竿头》，这两个亚洲艺术巨人的抽象艺术深深影响了我的艺术观念。
从年开始，每年一届举办到年的第三届国际抽象网络展是我正式参与的一个有意义的抽象网络实验展，不管在抽象艺术跨出新门槛的无知探索，在现实社会环境诸方面它都有急迫的问题需要回答，这比以往抽象艺术学术性或文学性的阐释明显都要难，这是最高的珠穆拉玛峰要攀登，或佛虚空的道要放下一切立刻去修。抽象早非所有历史的抽象，而是当下社会环境整体的问题是痛苦的信仰，揭示的是生命独立的实验，剥离或NFT的是历史基因的辩证，起哄的是资本极权的激越，最后打倒资本极权的恐怕就是创新资本的数字艺术，或就是NFT艺术创造的数字货币。
今津景作品日本（图片来自网上）
今津景作品日本（图片来自网上）
迄今，所有问题都汇聚到一个关键点上，那就是所有人都有的这块小小的手机屏上，所有的社会艺术问题此刻都集中在这块手机屏上显现，这块手机屏就是当初的龟甲，就是青铜的古鼎，就是竹片的古书，就是纸质的印刷品，甚至胶片的电影，遥控器在手里的电视，以及新神话的月亮，火星的火……跟司马迁《史记》的版面一个样。
上帝在圣经的创世纪，第一天，第二天，第三天，一直到第七天，伊甸园的亚当夏娃上演的那一幕，其实只是蛇的传说，现在依然还在传说，只是那蛇变成了科学家的超弦，亚达夏娃还在进行着那爱情，只是那爱情舞台不是伊甸园而是手机屏上的量子纠缠。宗教、科学、哲学、社会、艺术等一个个轮番在T型台上呈现着本场的姿态，此番的庆功宴还是缪斯女神的最后出场，那艺术的奇点就是现实与虚拟比拼的那个手机屏，白板∞人种∞语言∞述∞脏话∞诗∞颜色∞元色∞线∞布∞针∞脚∞肉∞骨∞透视∞神经∞细胞∞意识∞原子∞质子∞基因∞量子∞纠缠∞超弦，一幅幅视觉的容颜或子弹，这就是一元，二元，社会，激情，世界，群，圈，个体，自由，空间，时间，虚空，NFT，次元世代，对，所谓的威权被消解了。
今津景作品日本（图片来自网上）
今津景作品日本（图片来自网上）
真正的个体都是自由的，重复的自由都会有一个基因休止符，休止符都是原创的，独立都是你中有我，我中有你，排斥到一个点都开始失去一个社群百分比的自我开始融合，最后都是一个抽象，这个抽象画任何一个手机屏都完全放得下，不管多厚多薄灵*的身体体量，本质，墓碑，历史，史诗，视觉，宗教信仰的，科学揭示的，哲学剥离的，社会延异的，艺术起哄的，都是孤独，寂寞，隔离。病，都是呻吟，都是诗的，都是实验室显微镜下一个弯曲的脊梁，或黑，或无，或恐惧，或无知，或贪婪，或雾，或光……此刻，移动互联网上打开你的工作室，艺术纯粹的起哄就是一种美，与图式、笔触、材料、观念无关，与任何价格无关，颠来倒去就是争一块手机屏一样的小空间，支付一切生命的账目意义，忍五千年一万年就能跨越万水千山，数字或算法规则积累的超基因。阵仗，仪式，大场面，大气势，大虚空，*派，宣言，广场，美术馆，史册，金融，炫目。群圈、禁言，闭关，锁国，呼吸，疫情，粮食，繁衍，饥饿，火葬，黑洞；泥土、古翁，腊梅，春雪，英语，法语，汉语，笛子，伦理，婴儿，梦……虚拟世界不是梦，那是互联网的世界，那是次世界，无边无沿。
今津景作品日本（图片来自网上）
今津景作品日本（图片来自网上）
迄今，比吉兰·马南达尔、李庚年轻得多的抽象艺术家，在网上在次世代聚集，抽象着，基因着，起哄着，霸屏了，自嗨了，天价数字NFT了，对，只是数字艺术不是钱，抽象起哄主义艺术真的要霸侈手机的视屏，凯旋文明的家园，此时不要任何激情，也不遮掩分离任何自己年轻时的偏见，抽象起哄主义的艺术建立在互联网前的艺术之上，诗书写在自媒体以前的诗之上，艺术有虚空但没有历史的虚无主义，就像李庚把李可染或马南达尔儿子把他只是当作一张宣纸一块布的虚空，尽管李可染或马南达尔的儿子不是虚无且是他们自己的一个伟大存在。
起哄美在互联网域内自我奠基，自我解基，自我把握在虚空舞蹈延异的无限，自主开放自己心的起源，让俗世无法调和的他律宁静在只有自我