MarineTanguy是MTArtAgency的创始人。
她的职业发展轨迹与大多数人不太一样，她在年仅21岁时就当上了画廊总监，23岁时拥有了自己的画廊，25岁时创建了MTArtAgency。大家都知道在艺术市场这样一个传统保守的行业中，想要发展或是上升就只能熬资历，Marine是不走寻常路的。她的MTArtAgency于年在伦敦成立，是全球首家面向视觉艺术家的代理机构，将人才代理的原则带入了艺术界，为传统画廊模型以外的艺术家提供支持。该机构负责艺术家的工作室费用，不仅像画廊般出售作品，还代表艺术家们进行商业项目谈判，在大型公共艺术项目中带来城市和发展项目，与品牌等建立起商业合作伙伴关系，并从中收取佣金。MTArt的最大使命之一是不仅将艺术品放入画廊和富裕藏家的家中，而且还要创造更多的公共艺术品。他们与巴黎市*府，伦敦桥团队，伦敦市长基金会等等*府部门合作，为这些城市带来了很多公共艺术品。打开MTArt网站，你看到的第一句话，也是他们的座右铭，就是“不要投资艺术品，而是投资艺术家”。四个一我在两年前接触到MTArt，是因为巴黎的这件轰动一时的作品。艺术家SAYPE在战神广场上绘制的这件米的巨大壁画。它描绘了一条支持“SOSMéditerranée”协会的人文链。SAYPE的项目获得了巴黎市，MTArt代理机构，BCorp和埃菲尔铁塔开发公司（SETE）的支持。这个项目从巴黎开始，然后将在接下来的3年中遍及全球约20个城市（日内瓦，柏林，伦敦，贝尔法斯特，布宜诺斯艾利斯…）这里简单科普一下什么是BCorp公司，BCorp是在衡量公司利润的同时，也衡量公司的多样性和可持续发展的影响。也就是说，企业在赚钱的同时，还有社会人文情怀，致力于回馈社会或帮助他人的公司。而MTArtAgency，就是BCorp。当我最初看到这件作品时，我第一反应是壮观，难忘，视觉冲击力强。当然，这也是为什么现在艺术家越来越爱做“大型”艺术品的原因，体积面积一大，确实更震撼，更有力。当时巴黎市长正因为难民营问题被很多人指责，SAYPE这件作品一出，配合市长的演讲，效果非常好。要知道，如果只是演讲，人们会在2或3天内忘记，影响力实在有限，而如果配上图片的话，你看，我这不是过了两年多都还在提吗？所以我觉得这是非常聪明的*府与艺术家合作共赢的一个例子。艺术绝对是一种交流工具，艺术是有视觉内容的，而不仅仅是装饰物。四个一我简单说两句，Marine这个模式其实一定要说新的话，也不新，明星与经纪人，歌手与经纪人，球星有经纪人…可以说，只要是涉及到商业合作谈判与项目协议等等，都有经纪公司的身影，除了…传统保守的艺术圈。因此，一切在外行看上去早已非常正常的职业，放进艺术圈就会受到严重攻击，而我觉得MTArt的模式其实是非常好并且值得推荐介绍给更多人的，所以才有了这篇文章。Marine，你妈妈是小学老师，爸爸是体育老师，你出生于法国一座小城市里，可以说从小与艺术并不太沾边，我很好奇你是如何做到在23岁就能开自己画廊的？
确实我的家庭很普通，我之前甚至不知道有画廊这样机构的存在，我觉得或许是因为成长在南法这座偏僻小城里，让我学会了用自己的想象力去创造条件，解决问题。
从小我就非常具有创造力，我知道我注定要成为行业的颠覆者，因为我无法遵守学校的规定。上学期间，我一直试图通过书籍，音乐和艺术来逃脱上课。
我大学学的是哲学和法语，当我知道我毕业后只能当教授时，我辍学了，因为那并不是我真正想要的。
我认为你必须多接触不同的东西，直到找到你真正喜欢适合的。
因此，我在19岁时搬到了英国，并且很幸运的在BBC的文化展览上得到了我的第一份实习机会。
在这之前我没有任何的工作经验，我寄了一封自己写的诗给他们，结果就这样被录取了，他们一定以为我疯了。
对你来说成立MTArt最困难的地方是什么？
我认为艺术界和任何非常传统的市场都是很难改变的。
你知道，比起从众和随大流，多样性能为市场带来更好的想法，但这确实意味着要与传统割裂，与大部分人不一样。
这是很困难的，人们并不喜欢与自己不一样的人出现。
并且在赚钱和筹集资金方面，仍然很少有女性担任这些职务，而作为一个年轻女孩，我不得不非常迅速地弄清楚如何处理这些问题。
是什么让你决定不走画廊这个模式而是自己创建这个艺术家代理机构？
当时我受到三个现象的启发。
第一个问题是，大多数艺术家只能靠一种收入来生存，那就是卖画。
你看看其他行业，那些演员歌手接广告挣的钱比单纯演戏唱歌多多了。
而这就是我们非常热衷的事情：让艺术家的发展规模超过我们自身的领域。
我们希望艺术家进入主流，通过大型公共艺术项目，品牌合作，能为艺术家带来更多收益，让艺术家们更有钱。
我认为艺术家有钱是很正常的。
钱对艺术家来说只是工具，让他们有机会能做自己想做的。
我遇到的第二个问题是，画廊所对接的人群太小了，我在思考该如何让艺术变得更加重要，而不仅仅只是有钱人的消遣。
我想在艺术市场之外，为艺术家带来一些外部收入。
第三个问题是艺术市场本身的问题，不仅是艺术家赚钱少，艺术行业从业者工资也十分低，当年我看到很多在画廊工作的年轻人甚至交不起房租，太疯狂了。
因为这基本上意味着，能成为艺术家，或能在艺术市场有一番作为的人，不是最有天赋，最才华横溢或者工作最努力的人，而是最有钱的人！
不然你早就被迫转行了。
我对有钱人没有任何意见，但我觉得，如果你是个非常有才华又努力工作的人，那你应该成功。
（??备注：以上提到的三个现象我都非常同意。
并不是什么艺术家就该阳春白雪，不食人间烟火，没有钱艺术家怎么创作呢？）
我记得你给我说过，你想让艺术家也能在社交软件上拥有网红般的流量和粉丝。
是的，你能想象吗，金卡戴珊有一亿多的粉丝，而卢浮宫却只有几百万人