英国剧院正处于“全面崩溃的边缘”，全国70%剧院约多家资不抵债，今年年底前面临倒闭，业内人士呼吁*府紧急救援，防止表演艺术“消失殆尽”。
日前，查尔斯王储也表示了对该行业前景的担忧，尤其是音乐厅和剧院。
担心剧院生存，查尔斯王子的剧院情缘
71岁的查尔斯王储3月感染新冠后，近日第一次来到BBC的古典乐电台（ClassicalFM），分享他对文艺活动和古典音乐的热爱。
身为皇家剧院的赞助人、皇家芭蕾舞团的主席以及数十家艺术、戏剧机构的赞助人，查尔斯王储对记者表示，这些文艺场所对经济恢复“极其重要”，而民众也会以“双倍的热情欢迎它们回来”。
许多音乐厅和剧院在封锁期间被迫歇业后都在挣扎着存活，而至今也没有明确的迹象表明它们何时可以恢复演出。
“它们的处境非常困难，”王子说：“因为这是一个代价非常高昂的艺术形式，但也是至关重要的，因为它具有全球性的影响力。”
查尔斯王储对此表示：“要找到一种方法，让乐团、剧作者和其他艺术团体的创作继续下去”。
“必须找到一种方法，确保这些了不起的艺术家和艺术团体、机构组织能够在这一切中生存下来。”
提及自己的艺术情结，查尔斯王储回忆说，他第一次来到皇家歌剧院是在年，观看莫斯科芭蕾舞团在英国的首次巡回演出，表演剧目的是《巴赫奇萨莱喷泉》（俄罗斯的四幕芭蕾舞剧）。
“非常激动，演出令人难以置信！”他说：“我完全被它震撼了。而这也是我认为，家长带孩子去体验某种形式的表演艺术室如此重要的原因。”
查尔斯王储也透露了自己曾为威廉王子和凯特王妃的世纪大婚挑选了音乐。
他说：“我喜欢在某些场合组织一些有趣的音乐……尤其是婚礼。我非常高兴为他们的婚礼推荐几首乐曲。”
艺术机构担忧被迫永久停业，
抛售资产，破产保护
《每日电讯报》近日刊登了一篇伦敦西区剧院杰出剧作家索尼娅（SoniaFriedman，她写作了《摩门教之书》、《哈利波特与被诅咒的孩子》等著名剧目）的评论文章。
《卫报》援引她在文章中的看法：英国剧院正处于“全面崩溃的边缘”，呼吁*府紧急救援，防止表演艺术“消失殆尽”。
“如果没有*府的紧急预算资助，我们（国家）70%的演艺公司将在今年年底前倒闭。”
“全国多家剧院将资不抵债，可能会永久关闭。”
制片方也表示，损失将是“无法挽回的”，如果不进行干预，整个国家将在未来六个月内看到“我们的艺术和文化机构抛售资产，自我销蚀，直到什么都不剩下”。
索尼娅接着补充说，许多机构将别无选择，只能通过司法程序申请破产保护以处置资产。
此前，英格兰各地不少剧院（比NuffieldSouthampton与Southporttheatres）已经因疫情影响宣布裁员并申请破产保护。
在伦敦地区，莎士比亚环球剧院、南岸中心和国家剧院这几个国际知名的机构也已经发出了警告，声称如果没有额外支持，将面临财*危机，无以为继。
查尔斯王王储担任赞助人的皇家歌剧院表示，自危机爆发以来，该院60%的收入都在下降。
不久前，爱丁堡苏格兰皇家学院宣布进入“冬眠期”，工作人员被告知他们的工作可能有风险。
剧院的艺术总监也说，他面临一个“两难的选择”，要么是裁员以减少我们的开支，或者，剧院将在“圣诞节前完全关闭”。
索尼娅也警示道，一旦全国各地解除封锁措施，剧院的财*问题也不会立刻消失。因为“剧院与社交距离的要求不相容”。
她说，剧院不能通过降低上座率来赚取足够的收入去支付运行成本。“为了生存，大多数剧院需要售出至少60%的座位。而大量空座是无法维持剧院运作的。”
索尼娅表示，在过去10周里，她的公司已经终止或暂停了超过18部戏剧的制作，估计造成了3.3亿英镑的损失。
她继续写到：“一旦关门，英国戏剧可能就永远消失了。”
“一个像我们这样复杂的戏剧、艺文系统，经过70多年的锤炼，已经树立了极高的价值。它不能从头开始，所以如果得不到支持，它将面临严重危险乃至消亡。”
行业裁员危机，国家剧院巨额亏损
5月14日，英国国家剧院已经证实并预警道，如果没有更多的财*援助，将大面积裁员。因新冠疫情的影响，该剧院损失了75%以上的收入。而裁员可能涉及该剧院30%的员工。
国家剧院联合首席执行官丽萨（LisaBurger）和鲁弗斯（RufusNorris）表示：“我们每年的开支有一半以上是用于支付雇员薪水，虽然短期内我们动用了有限的现金储备，也收到了英国*府冠状病*工作保留计划（CJRS）的支持，但仍有很大的财*缺口。我们呼吁*府对包括国家剧院在内的剧院部门提供更多紧急支持，以减少重要人才和基础设施的损失。”
然而，代表媒体和娱乐业从业工人的Bectu工会主席菲莉帕（PhilippaChilds）言称，国家剧院的裁员计划公布为时过早，它企图“先发制人”来勒令*府支持自己。
反之，菲莉帕呼吁*府修缮CJRS计划来保障雇员的工作，防止雇主未来的裁员。
“这对国家剧院和更广泛的戏剧界的所有工作人员来说都是毁灭性的消息。”
在国家剧院发出警告的前几周，鲁弗斯说，该机构正在“大出血”。“我是一个天生的乐观主义者，但我很担心，”他在4月底告诉卫报。“除非齐心协力来维护这个国家的文化产业，否则结局将是毁灭性的。假装一切照常是没有意义的。”
最老牌的南岸中心
悲观预计年才能重新开张
英国最大的艺术和文化组织南岸中心（SouthbankCentre）同样发布了预警，称该组织将在9月前耗尽财*储备，除非得到*府进一步支持，否则将被迫关闭该组织，直至年4月。
该中心每年举办多场活动，拥有8个独立乐团。在其披露的疫情期财*明细中，南岸中心预计到/21财*年度末，最好也将出现万英镑亏损。
南岸中心透露，其大约37%的收入来自财*补贴。其余收入来自门票销售、酒吧、咖啡馆和餐厅收入，以及会议和毕业典礼等活动的场地租赁。
该中心表示：“整个/21年度，几乎不会再有任何艺术活动，即使举办类似正常范围的活动，损失也将在万英镑左右。”因为由于社交距离限制，该场馆只能接待有限数量的客人。
所有的音乐厅、剧院、歌剧和舞蹈公司都试图通过限制社交距离来暂时预设重启后的未来，但很少有人提出任何有经济意义的建议。
南岸中心的音乐部门主管吉利安（GillianMoore）说：“目前正在对舞台的安全性进行研究。”
“皇家节日大厅的容量是人，我们估计，如果要严格遵守社会距离规则，可以容纳的人数不到。这样是不会有经济收益的。”
南岸中心的首席执行官贝德尔（ElaineBedell）表示，该中心每年接待超过万游客。
“南岸中心的历史可以直接追溯到年的全英博览会节日庆典。也是在这里，战后的英国*府才认识到艺术和文化对一个受创伤国家的健康是多么重要。”
“正如当时南岸是社会和经济复苏的焦点一样，我们希望我们能从这场危机中走出来，走向更光明的未来，再次敞开文化大门。”
许多艺术界领袖都形容该行业正处于“高度危险”之中，呼吁*府提供更具有针对性的帮助。剧作家詹姆斯·格雷厄姆（JamesGraham）在BBC一台的提问时间回应道：扶持计划不应被视为救助，而应被视为投资。
“我们需要资金来弥补（行业）缺口，直到我们可以重新组织剧院开放。要考虑到，仅在伦敦，游客每年就为剧院行业带来20亿英镑的现金收入。”
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