导言：“第十三届艺术北京博览会”本月29日即将开幕，艺术北京延续往年的规模和样态，展览呈现：当代艺术、经典艺术、设计艺术、公共艺术四个板块。艺术北京博览会共甄选出来自14个国家和地区约家艺术机构，基本延续了之前的展览规模和样态，将国内重要的艺术力量都整合进来。艺术北京依托于北京画廊协会的平台，支持画廊尤其是推动中国先进文化、艺术的艺术机构的经营和发展，推动了艺术市场的繁荣以及艺术在社会生活中的下沉与拓展。从甄选画廊，审核作品阶段艺术北京就考虑到当下艺术需求的变化，并在展场划分当中，把经典北京和艺术北京合二为一同台展出，并根据艺术品风格和品类做出区块划分，使展览的层次更加丰富，多元。
“艺术北京”根据当下艺术市场的既有格局和丰富的博览会操作经验，立足于北京，不断调整自身的展览结构，探索一条适合中国艺术市场发展的路径。那么，今年的“艺术北京”有哪些运营动作?雅昌艺术网那个邀请艺术北京总监董梦阳从市场态势和“第十三届艺术北京博览会”等角度介绍了情况。
艺术北京总监董梦阳
市场调整
近几年，本土艺术博览会风起云涌态势，规模不同投入各异，每年都有不同。“国内的艺博会这几年的确很繁荣。那么，已经是第十三届的‘艺术北京’，能够持续做的更加得认真，以不变应万变，是我们所能做的。艺术北京仍然是一个整齐的博览会，可以体现中国艺术品市场的基本面和方向的风向标。”在面对艺博会大量涌现的现实情况下，董梦阳表示在市场泡沫逐渐褪去的大环境下，画廊业整体要更顺应时代的需要，面向更大人群的需求。
“中国还是发展中社会，不可能家家都挂上百万的画。所以这几年大家在看艺博会的时候，也感到了这样的变化。”在董梦阳看来画廊的房租、人员等等成本都在增长，但艺术品市场开始由艺术品投资转向艺术品消费。
“市场的变化，并不代表艺博会的进入没有门槛。我们依然要求稳，做好艺博会的整体品质。今年邀请的画廊和机构，我们尽可能做的整齐，做一个有水准的‘艺术北京’。因为我们既然叫艺术北京，自然是代表了北京这个城市的气质面貌，所以我们必须认真的做好。”在董梦阳看来适应市场的变化，企业经营模式要创新，但需要因地制宜地，要符合市场发展的规律。
从这几年艺术北京画廊参展的情况，也可以观察到大尺度、昂贵的作品较前几年减少了。参展画廊会选择更易于收藏人群入手的“接地气”作品。“我们能做的是客户的服务，是否能卖出万、万的作品还是随市场的情况。为什么博览会是艺术市场的晴雨表?因为是依市场的实际情况决定，哪些作品的交易会比较活跃？这方面画廊更有发言权。艺术北京的工作是打造一个大平台，吸引更多的可能性。我们要做务实的事情，联合真正热爱艺术、喜爱艺术、懂得艺术的人们，他们的成长才能让艺术市场更健康持续的发展。他们也会真正的去理解中国艺术、外国的艺术。而不是只用耳朵去听，什么是好作品。就如同只认识logo，而不去关心设计理念。那些经过50年，上百年漫长的商业推广，学术认知才建立的经典艺术，不是靠投资热炒，把今天的艺术家推上天价的。”董梦阳认为健康的市场，基础是健康的定价系统。
艺术走入生活
“我们跟西方成熟的市场比较，人口多，国土面积大，需求量大。但市场真实的需求，我们去做了没有？淘宝、京东，现在进入世界五百强企业。反观艺术品市场，我们把自己做小了，我们要反思我们是否在做一个有根基的市场?我们希望的是像‘齐白石’一样永远前赴后继，可持续、基数大的金字塔型市场。并且提供好的艺术衍生品，能够让更多人力所能及的收藏，才真正让人觉得是艺术市场。”在董梦阳看来，中国艺术市场一直在努力与国际接轨，但却是没有群众基础的状态。从国内普遍旅游点的旅游产品，可以看到并没有艺术，没有创意设计，从丽江到平遥，都是义乌产小商品。同时，也是真正的艺术品和创意设计的巨大潜在空间。
“设计艺术是最容易建立的生活与艺术之间的桥梁。”董梦阳介绍艺术北京的重要板块——设计北京，已经是第四届。今年将联动港、台、日、韩等亚洲国家及欧美等地的多家设计机构与设计大师，共同构建观众与艺术、设计、生活相融合的体验空间。
“印象派受到日本浮世绘版画的影响，而浮世会则受我们的武强民间版画影响。艺术设计同样可以与每个区域的文化，城市的文化发生关联和转化。我记得忻东旺曾经在个展上有一句话：‘我希望我的绘画具有人类的审美修养’。艺术真正能够更多的人认识，也要一步一步的从审美修养的认知开始，而不是去追时髦。”董梦阳认为设计艺术作为桥梁传播文化，同样有教育的功能，提供了多元化的审美，而不是单一趣味。同样从扩大艺术品消费人群的层面，设计作为生活艺术化的方式，为艺术走入生活建立路径。
推动艺术消费落地
“我们枉费了这个时代给我们的机会。我们还有很多事情可以去做，重要是我们如何帮助画廊下沉市场，帮助画廊发展，而不是延续老话讲‘三年不开张，开张养三年’的经营方式。”在董梦阳看来，艺术北京之所以和电商平台的合作，是为了让更多的人和艺术发生关系，而不是仅仅为少数几个人服务。如同，中国电影市场的发展，从一年都卖不到亿，现在一部电影能卖56亿，那50亿不是一线城市贡献的。它顺应了时代的需要，把电影院线下沉到二三线城市等更广大的区域。中国电影成活了，有了资金了，可以再生产，就有了逐渐发展的可能性。
“艺术北京”与“京东艺术”电商平台正式开启战略合作，构成艺术品消费通过互联网的力量，引导艺术品消费群体与小圈子化的艺术品行业形成通道和平台，推动艺术消费落地。“艺术北京”新的运营动态，明确地传达了迎接“艺术品消费时代”来临的态度。
“艺术北京与京东的合作是为画廊搭了一个平台，帮助大家进入。”董梦阳介绍目前有一些画廊也在做自己的电商平台，但没有流量。通过这样的平台，可以把大家带进去，产生新的更多的可能性。
关于艺术教育
“我坚信今年艺术北京会更火爆，会有更多的人愿意参与进来。人们消费艺术品的需求是势不可当的，只是我们提供的作品是否性价比高适销对路？”董梦阳表示随着消费艺术品人群的扩大，艺术北京的