“这是一个最好的时代，也是最坏的时代。”
出自英国作家查尔斯·狄更斯的一部长篇历史小说《双城记》，讲述的是巴黎和伦敦这两个城市的故事，而后来出现在郭敬明的《小时代》中。
最好的时代，人们的精神得到很大的丰富，最坏的时代，这是一个近乎娱乐至死的年代，快餐文化已经逐渐取代了老艺术家所坚持的传统。
最近《演员请就位第二季》中的郭敬明可以说是当下最活跃的“跳梁小丑”，一档以演员为名，却是不折不扣的娱乐综艺节目，却将快餐娱乐的流量明星与实力演技派推向了风口浪尖。
而引发争议的，是陈宥维和何昶希因为市场价值的获得S卡，而表演比拼赢过*奕和胡杏儿的辣目洋子却无缘S卡。
40位有表演经验的演员和跨界没有经验的明星、综艺主持同台以表演来争取这所谓的S卡，可以说当没有演技可言的明星站在这个舞台，这档节目注定就只能成为一个娱乐观众引发争议的“快餐综艺”。
郭敬明一句“规定里没有规定只有演技好的才可以拿S卡”就肯定了这个观点。
何昶希在节目中一段“还没有我小时候朗读课文有感情”的表演，却获得了郭敬明的S卡，这引发了很大的争议，不仅节目中的导演不认可，即使是观众也不为郭敬明的选择买单。
郭敬明为何在知道会出现争议的情况下，依旧将这张演员们争夺的S卡发给何昶希，其中最大的原因可能就如网友所言，他们其实在节目前已经认识。
“难道其他三位导演就看不出，一个宝剑扎到胸口，一块死肉连痛苦都没有的，就被选择吗？那你对其他三十九个演员怎么交代？”
正如李诚儒老师所言，既然作为一个舞台，就应该对演员们有所交代，即使不能保证公平，那么也应该存在该有的公正。
李诚儒老师那段改编《大腕》台词的视频，可以说是相当的讽刺，将讽刺房地产开发商弄虚作假的内容改编成针砭流量乱象的以次充好。
“所以我们成功投资人，找什么演员，都找流量最大的不找戏好的，所以我们成功投资人的口号就是，不求其好，但求流量。”
流量大的明星已经成为投资“最正确”的先择，其实流量明星的出现，是时代趋势的必然结果，也是资本投资下收益见效最快的投资，他们的出现无可厚非。
每个人都有每个人喜欢的类型，只是当这群流量明星逐渐出现在影视的各个板块中时，没有专业对口的能力却将有能力的演员取代时，这显得就是本末倒置。
当好的剧本不再去寻找好的演员来拍摄，好的演员为生计不得不去接烂片，就逐渐形成了流量明星当道，没有好影视可言，老戏骨恃着演技，烂剧本也接，让当下烂戏当道，没有资格去指责流量明星等等。
跳梁小丑人尽皆知，郭敬明就是一个很好的例子。八年来拍摄的电影评分都不高，但是不得不承认的是，他的确凭着这些电影赚了不少钱，他不是文豪、不是优秀的导演、不是合格的评委，但他却是成功的投资人。
而坚持创作的却鲜有问津，谭维维可以说是一个当下对比明显的例子。
对于谭维维的音乐，当下的年轻人已经没有耐心去了解、去喜欢和会觉得感兴趣。在快餐文化的时代，朗朗上口的音乐更适合娱乐大众，而谭维维的音乐更多的是希望在女性话题上、音乐市场上有水花和共鸣，可以说是不被市场所接受的“商品”。
“做自己”的代价就是失去市场，坚持艺术面对的现实也很残酷。当下的市场已经逐渐被流量明星与流量歌手所逐渐占据，这个现象不仅出现演艺圈，乐坛也同样如此，坚持必然要付出代价。
流量带来很大的影响，彻底地改变了一个时代，不过也不能一味地去否定流量存在的价值。
“我尊重流量明星。因为流量明星真的很有威力和影响力，尤其在公益事业中流量明星敢为人先，实实在在地做好事，我敬佩他们！”
正如韩红所言，流量的存在并非是一无是处，比如在公益上影响力还是存在很大的作用，流量不过是在资本下过分利用而出现了难以控制的负面影响。
流量有存在的必要，甘于平凡的艺术家们也应该有尊重和敬佩。
而时代的变化，价值观已经让传统的艺术在面临被淘汰的局面，年轻人已经失去了解的耐心，在这个时代艺术家还能为艺术坚持自己而付出代价，如果不再给当下年轻一辈一个对艺术的正面引导，那么在下一个时代，或许艺术已经彻底的消失。