今天我们想从传统的艺术品投资理念及其规律入手，剖析NFT数字艺术品投资的底层思维，以及应该规避的雷区。NFT数字艺术品V.S传统艺术品首先，从概念上而言，传统艺术品无论是书画作品、雕塑、家具、珠宝首饰等都可以被我们触摸，真实的感受拥有的满足感。而电子艺术只是数字文档，会让我们更加焦虑其无限的可复制性。传统艺术品的所有权，就是证书或是拥有的实物。而NFT艺术作品需要通过区块链技术来证明你对其所有权，这是很安全的，甚至比真实拥有更安全，没有人能偷或抢。其次，从运输成本而言，传统艺术品在运输中成本非常高，最极端的例子是，如果你从纽约拍了一幅古典画作想要运回国，除了需要支付运输费用本身和保险费，还要支付巨额的税费，三者总计可能要高达作品本身的30%以上。相比之下，NFT艺术品完全没有这个问题，只要有网络，就可以随时随地的看你心爱的作品。再次，从市场总额上来说，传统艺术品市场在年略微下降了一些，现在有将近亿美元。而NFT艺术品在今年年初才万美元，但经过了一段时期的疯狂，现在应该已经接近1亿美元了，但也只是传统艺术品市场的六百四十分之一而已，其未来市场空间无可估量。最后，从发展时间而言，传统艺术品投资到今天已经有数百年的历史，而NFT艺术品从年才刚刚开始，NFT艺术品的发展还有待时间的考证。NFT数字艺术品的三个优势我们来总结一下NFT数字艺术品的三个优势：第一，网络交易平台容易访问，没有保证金。比起佳士得和苏富比而言，显然平民化许多，吸引了更多群体投入其中。第二，拍品单价较低，不再是动辄几万几百万美元，而是几千甚至几百，投资门槛偏低，自然也让更多愿意尝试新鲜事物，却囊中羞涩的年轻人愿意或能够参与进来。第三，相比传统艺术品的交易频率和交易机会。NFT数字艺术品几乎每天都可以交易，T+2、T+1，甚至只要你愿意，T+0都可以，因此流动性变大。NFT数字艺术品的三大风险当然，NFT数字艺术品有优势，也有巨大的风险。首先，数字艺术品市场没有形成一个稳健的行业生态，没有任何的机制和历史数据，也没有任何可能的监管机制。如果大资金撤离，一定会出现，原本想大赚一笔钱的散户争相出逃，互相踩踏。相比之下NFT市场形成类似于传统艺术投资行业市场的结构，需要相当长的一段时间。传统艺术市场大体上是由一级市场、二级市场、艺术创作者、收藏家、中间机构有机的整合在一起的。一级市场，是指作品首次被交易的市场，包括画廊、工作室，还有各类艺术博览会，主要针对一些年轻艺术家或在世的成名艺术家的新作。二级市场是指成熟作品，多次交易的市场包括拍卖行和私人收藏等，除此以外，全球各大艺术品博物馆也起到了宣传和评估的作用，构建了一套相对完整的艺术家评价体系和收藏指南。当然，还有类似梅摩指数、AMR指数以及中国的雅昌指数等指数始终在研究和记录整个艺术品市场的发展和趋势，给投资人真实可靠的数据参考。这些平台和机构对于NTF而言是早晚会出现，只有逐步完善以后，才能把数字艺术品市场视为一个相对理性的投资项目。第二，NFT数字艺术品的整体品位，还有所欠缺，直白点说就是鱼龙混杂，或者说用较高的标准来看，很多根本还算不上艺术品。这也就难怪很多知名艺术家会对NFT数字艺术，看不上眼，甚至很多比较骄傲的艺术生，会觉得这个平台不够高级，会影响他们未来作品的价格瓶颈。当然，我觉得还是有不少有思想的年轻艺术家已经在NiftyGateway、OpenSea、SuperRare等NFT市场上面发布他们的作品。但也有非常多的投机者想趁着风口赚一把。其实，如果你想赚一把，上传几幅作品一点不难，准备一张图片或是一个视频，和淘宝上架一件商品几乎一样容易，要不了几分钟，NFT作品就能上架，等投资者来购买。第三，NFT数字艺术品的成功案例太特殊。Beeple的那幅6万美元的作品是被一个印度专业炒加密货币的NFT投资者买去了，他自己在建一个艺术数字艺术博物馆，而且早就买了一系列Beeple的作品。当然，他的博物馆目前在YouTube上的人气并不够，玩法是最为传统的艺术炒手的玩法，大量的低价买进某一个未知名的艺术家作品，然后开始左手倒右手，或者找合伙人一起炒作。另外，马斯克和他女朋友将歌曲、动画做成了NFT，其实他们并不在意几百万美元的价格，在意的是如何用他们的传播力去变现，成为一个巨额的资金链。此外，像推特的老板Dorsey，将自己第一条推特做成了NFT，炒到了几百万美元，这些都是在做名声变现。不管怎么说，大家不要错过了这个时代可能的下一个资产爆炸点—NFT，但也不要太激进，现在才入场的，你是支付真金实银，而你的对手可能玩的只是他们手里的加密货币。针对NFT而言，未来已来。预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇
