爆肝集结十五问：
下一个十年的中国当代艺术版图会是什么样？
策划统筹
罗颖采访丨李天琪、吕晓晨、张朝贝图片丨《Hi艺术》资料库
版式设计
乐天
（图文未经《Hi艺术》授权，不得擅自使用）
未来十年，当局者迷，处在后疫情时代来临的时间节点上，也处在二十一世纪的第三个十年开启之时，我们向心卜卦，自问自答。
艺术界实在比不得商界的风云际会，也没有什么一语成谶，我们向20位业内人士抛出15个“大”问题。这些疑问来自今天的困顿，也基于过往的经验和教训，既有我们对现实的无奈，也有对未来的迷茫和野心。然而我们总是怀揣着憧憬与忐忑，义无反顾的前行，去体验一马平川的振奋人心，去经历险滩暗礁的曲折艰辛。
这15个问题显然不是今天能够给出标准答案的，它们等待着在业内深耕的每一位从业者去见证。因为隐藏在我们基因中的当下驱动力就源于对未来的无限想象。
本文由“壹伴编辑器”提供技术支持
1
是否会出现有全球影响力的
本地艺术家？
冯博一策展人仍然会有，但越来越少！世界格局的变化，中国已不再。更难以在苛刻的限制下，将社会能量转化为一种艺术的赋能。或许时过境迁，全球已经不再需要中国式当代艺术的“春卷”。许宇卓纳画廊高级总监会。中国已经有一批活跃在国际双年展和美术馆前沿的艺术家，也有一批在拍卖和画廊舞台的艺术家。下一个十年，随着整个行业机制的逐渐丰满，我们会看到两股力量交汇在一起，势必会有更多的本地艺术家在商业机构和评论媒介中达到一个全球的高度。李苏桥收藏家、资深艺术品经纪人会的，但估计是有海外留学经历的一代人。伍劲《Hi艺术》出品人、资深艺术品经纪人这是未来十年中国当代艺术界最重要的问题，说到底要靠艺术家的创造力。在我看来，中国艺术家是有可能获得更多国际声誉的。在蔡国强、张晓刚之后，未来十年中“70、80后”中会出现这样的艺术家。卞卡金鹰美术馆执行馆长我们自身的文化环境对艺术家不够宽容，不具备出现具有国际影响力的艺术家的外部条件。今天的艺术表达太有限了，这种“有限”更多的来自艺术家的外部。艺术家在全球的难度有甚于中国足球队。李艳锋中国嘉德二十世纪及当代艺术部总经理语言、认知、宣传等方面的差异确实在一定程度上局限了中国当代艺术的国际影响力，但这种局限性正在逐步消融，很多中国艺术家其实已经出现在国外的当代艺术史课程中，比如蔡国强、徐冰、艾未未等等。如今年轻一代的艺术家则更加国际化，他们对于信息的攫取是全球性的，表达语言又极具个人风格，有自身明确的观念和立场。世界格局在改变，本土艺术家会越来越鲜明地被世界所看到。王晓松艺术评论人、策展人现状不会有大变。有全球影响力的新的本地艺术家出现基本不可能，除非国际大气候和中国自己的小气候都有大变，靠十年时间改变三千年未能改变的东西几乎不可能。当然，如果疫情终结了人类，也就没有艺术的影响了。胡斌策展人、广州美术学院美术馆常务副馆长会。现在就有，虽然数量不多。而且，我觉得所谓本地也变得越来越难以界定，多地工作和生活的艺术家肯定越来越多。王将策展人权利场影响艺术场中力量的增益或减损。随着国家在*治、经济领域的提升，我们将重审艺术的价值标准。希望中国当代艺术收获更多社会支持，这会使那些具有文化使命感的本地艺术家更具国际影响力。
张英海重工业《艺术是一个就是不会死掉的谎言》6分29秒原创文本和音乐声轨
本文由“壹伴编辑器”提供技术支持
2
哪种类型的当代艺术
会成为主流？
冯博一策展人难以具有以往的潮流，抑或主流艺术，也难以按传统的分类方式给予考量。交叉、堆叠的综合性多媒介艺术，或许才是当代艺术未来生态的显流。许宇卓纳画廊高级总监始终会有两个平行宇宙，一边是绘画，一边是装置、行为、影像和新媒体。前者是大型画廊、拍卖的阵地和美术馆盖棺定论的场所；后者是双年展、新生代策展人、年轻画廊相互奔走串联的论坛。能沟通两边的是新兴的私人美术馆和独立策展人——能否创造两个宇宙的交汇点，最大的杠杆就是这个群体。酒仙桥一姐《Hi艺术》专栏作者绘画，永恒的绘画。装置雕塑也会越来越好，影响新媒体会有好作品，但不会是主流。卢迎华中间美术馆馆长当代艺术早已不按媒介和风格来标识了，这种区分方式不适合讨论当代艺术。鞠白玉艺评人没有主流，只有多样化。最好没有主流，主流就是潮流，艺术家跟从潮流会是什么结局。并且，一旦有了所谓“主流”，就会有艺术家的所谓“出局”。李苏桥收藏家、资深艺术品经纪人绘画，一定是绘画。孙策艺术家当代艺术本身并不会成为主流，因为当代艺术本身强调的是个体价值的探索和主张。一旦进入主流价值，至少在文化上说明已经是被公众所接纳，成为公共文化判断的一部分了。形式本身并没有选进和落后之分，一幅架上绘画可以非常前卫；一个装置作品也许骨子里是对集权的献媚讨好，而且这样无耻的作品在中国已经出现了。至于所谓沉浸的、网红的、打卡的“艺术“和艺术并没有太大关系，更多是一种消费文化。王晓松艺术评论人、策展人就中国来说，主流仍会是主题性创作，无论是金主还是人民群众，都会以写实绘画作为价值判断的标准。因为流量经济驱使，能够做好视觉鸦片的潮流艺术将会分从中一大杯羹。其它地方的情况不知道，翻墙违法，违法的事不能干。刘亦嫄TabulaRasa画廊负责人绘画的地位不会变。伍劲《Hi艺术》出品人、资深艺术品经纪人我不确定哪种艺术会成为主流，但我个人比较好奇中国的水墨画有没有机会成为当代艺术中比较有利的一部分？水墨画是一个很特别的类型，对于看惯了西方艺术这条线索的观众来说，当代水墨有可能会为艺术世界带来一些生机。何桂彦策展人、四川美术学院美术馆馆长具有前瞻性和可能性的是新媒体艺术。王将策展人目前来看，未来几年国内主流仍然是绘画。之于中国当代艺术，画廊是至关重要的生态构建者。疫情的冲击和持续将使画廊业趋于保守的运营策略。绘画的类型应该不会成为流行的趋势，
